Como novidades a segunda edição trouxe um line up mais robusto, com maior enquilíbrio entre o comercial e o conceitual, e um showroom com mais opções em marcas de acessórios e jovens designers com criações autorais ao lado de reconhecidas grifes. Uma escolha com certeza acertada foi o local dos desfiles, dessa vez concentrados no Museu de Arte de Santa Catarina (MASC), que ofereceu espaço e infraestrutura para uma passarela melhor. Para uma próxima edição fica a expectativa de um amadurecimento em relação à assessoria de imprensa e consequente divulgação do evento, e um line up ainda mais recheado com marcas da região. Confira abaixo o resumo do que rolou nas passarelas do evento.
Maria Garcia
Em sua estreia na semana de moda do sul, a segunda marca de Clô Orozco apresenta uma agradável contradição: os florais típicos da primavera aparecem mais cedo, para embelezar a estação mais fria do ano. Formas estruturadas e retas, inspiradas nos anos 1960 e 1970, aparecem em paralelo à alfaiataria marcante da época da segunda guerra, referências extraídas a partir de pesquisas dos clássicos do cinema.
Ésh
A catarinense Ésh, nova marca das estilistas Joice Alano e Karin Leida, trabalha com o tema “paixão”, brincando com a canção “Meu sangue ferve por você” de Sidney Magal. O contraste de texturas leves e pesadas, as transparências e as estampas de arabescos e florais cor de sangue são a grande aposta para esta temporada.
Iriá
Inspirada nos clássicos do cinema e filmes Noir, a coleção da Iriá é dominada pelo preto e o na cartela de cores, que ainda traz pitadas de tons fortes como o violeta e alaranjados. As formas valorizam o shape natural da mulher contemporânea, preocupação de todas as coleções da marca.
Zazo & Brull
A dupla Zazo&Brull de Barcelona conta a história da rainha das borboletas e seu reino de súditas negras com a conceitual “Industructible”. Composta quase exclusivamente pelo preto, extravagantes modelos estruturais, semelhantes a armaduras, e delicados arranjos nos rostos se unem para mostrar o poder e a sensibilidade do espírito humano. Apenas o final da apresentação conta com um delicado longa branco, provando que a potência indestrutível não é necessariamente um sinônimo para a agressividade violenta. Esta é a segunda vez que os designers vêm ao Sul Fashion Week, para lançar sua coleção oficialmente ao Brasil por meio do evento.
MarcusSoon
Reunindo o talento do catarinense Marcus Marquetti e da coreana Sang Soon Kim, a conceitual grife preparou uma retrospectiva da marca, exibindo as peças mais marcantes da carreira da dupla. Nos looks com inspiração em desde as damas do século XVII às divas da década de 1940, destacam-se os contrastes que aparecem no mix de texturas e materiais, com transparências, paetês, renda, tule e pele.
Anna Karenina
O inverno da Anna Karenina se desdobra em referências de décadas passadas. O orientalismo dos anos 1920 retorna trazendo para a moda o perfume da década. Brilhos variados, atraindo o dourado, prata e a pedraria. Toda a nostalgia dos anos 1950 retorna nos vestidos ajustados ao corpo ou em saias rodadas, marcados pela feminilidade, tornando-se peças chave nesta coleção. A década de 1970 chega com toques masculinos nas peças de alfaiataria, suavizada pelas cores claras e tecidos leves. Os tweeds, peles e couro chegam esbanjando fôlego numa linha de inspiração atemporal, exibindo versatilidade tanto nas propostas casuais quanto nas mais sofisticadas.
Brix
Quem representou o segmento de jeanswear foi a catarinense Brix, em um desfile que trouxe as linhas masculina e feminina da marca. Com foco na cultura urbana, a marca visa atender o estilo contemporâneo de ambos os sexos, indo além do tradicional denim para experimentar até com a alfaiataria. “O jeans é o carro-chefe, mas hoje somos uma marca que veste da cabeça aos pés,” brincou a estilista Rosy Borges ao pontuar os acessórios e calçados introduzidos ao mix de produtos da Brix. No entanto, os processos de lavanderia no jeanswear ainda são o grande destaque da marca, que trabalha inclusive com o método Eco System para as lavagens com pigmentos, o qual não utiliza água e garante um aspecto vintage às peças.
ANDE // com Kamola Rustamova e Sara Ostos
Duas estilistas da Asociación de Nuevos y Jovenes Diseñadores Españoles – ANDE vieram especialmente ao Sul Fashion Week para mostrar seu trabalho ao Brasil. Radicalizada na Espanha, a uzbequistanesa Kamola Rustamova desenvolve suas coleções com materia prima totalmente artesanal, com mão de obra de trabalhadores de seu país de origem. Para o inverno, Kamola faz uma homenagem aos pássaros, inspirando-se nas cores e simplicidade do louro.
Já Sara Ostos trouxe um delicado jardim para a passarela. “Minha inspiração veio das flores, mas não quis trabalhar com estamparia, e sim destacar suas formas maravilhosas,” explica. Dessa maneira, os vestidos vêm em shapes arredondados ou em linha A, com babados nas golas, mangas ou barras. A cartela de cores não foge dos tons pastel, para garantir a suavidade da coleção. “A feminilidade e sensualidade da flor se comunica muito com a mulher,” complementa a estilista. Nascida na região de Córdoba, Sara é uma das maiores promessas da moda espanhola, eleita a Melhor Jovem Designer de Madri em 2010.
Estudio Orbitato
A superpopulação do planeta foi o que inspirou Celaine Refosco na criação de sua segunda coleção para o Estúdio Orbitato. A partir de uma metáfora elaborada pela própria designer, que se pergunta como estaria o planeta se houvesse um surto repentino na reprodução de elefantes, as peças se fundem para criar um efeito poeticamente “sufocante”, com imagens saturadas que representam a fusão das identidades de cada país em uma só cultura e acessórios produzidos em feltro recheado, mostrando o acúmulo de pessoas por todos os lados. A cartela de cores vai do branco ao preto, transitando entre o magenta, azul, amarelo, verde, laranja e marrom. Os elefantes imaginários aparecem em botões e nas estampas, que foram desenvolvidas pela própria estilista e reproduzidas digitalmente. “Essa história começou como um sonho de criança, mas a realidade é que os elefantes somos nós,” concluiu Celaine.
Argentina Fashion Week // Marcelo Senra, Teresa Calandra e Jorge Ibañez
Como grandes representantes da moda argentina para o mundo, os estilistas Marcelo Senra, Teresa Calandra e Jorge Ibañez participam do Sul Fashion Week para reforçar a troca de informação e o intercâmbio de talentos entre as duas nações. O fator que une as coleções exibidas na semana de moda do sul é a luxuosa simplicidade. Adepto ao handmade, Senra exibiu formas retas e soltas, que ganham vida através do impecável trabalho manual aplicado às peças. Em cores neutras, os crochês e bordados trazem um mix de texturas encantadoras.
Por outro lado, Calandra tem a proposta de levar a sofisticação clássica para a mulher contemporânea. “As silhuetas são um mais justas, para enfatizar as curvas naturais das minhas consumidoras. Mas tudo é elaborado com muita sutileza e simplicidade. O luxo está na matéria-prima,” explica a estilista. Couro, jérsei de algodão, gabardine, cetim e seda estão entre os materiais nobres que Teresa usou para o Inverno 2012. As estampas de cobra foram produzidas digitalmente com exclusividade para a coleção.
